专辑简介:这是迄今为止对这部杰作最出色的演奏和录音,其效果之好令人震惊。——《FANFARE MAGAZINE》,2020年最佳意义上的室内乐表演:比例适中,但富有洞察力。——《GRAMOPHONE》,2020年范·贝尔勒三重奏沉浸在贝多芬的音乐中,将最细微的细节都演绎得淋漓尽致。在其他时候,这三重奏的演奏又如此温暖、亲密,几乎让人屏住呼吸,因为音乐家之间的团结是如此感人。——《WDR 3 TONART》,2019年乐团简介: 范·贝尔勒三重奏(Van Baerle Trio)成立于 2004 年,由钢琴家汉内斯·明纳尔(Hannes Minnaar) 、小提琴家 玛丽亚·米尔斯坦(Maria Milstein) 和大提琴家吉迪恩·登·赫德 (Gideon den Herder)组成。三重奏的名字来源于阿姆斯特丹的范·贝尔勒街。三位音乐家在阿姆斯特丹音乐学院学习时相识,该学院距离音乐厅仅一箭之遥,他们现在将音乐厅视为自己的音乐家园。三重奏在德米特·费希特曼(Dmitri Ferschtman)的指导下成立,并接受了费伦茨·拉多斯(Ferenc Rados)和克劳斯·克里斯蒂安·舒斯特(Claus-Christian Schuster)等人的指导。2008 年与梅纳赫姆·普莱斯勒(Menahem Pressler)的邂逅给了三位音乐家极大的启发,他们随后多次为普莱斯勒演奏。范·贝尔勒三重奏于 2011 年赢得阿姆斯特丹音乐厅 Vriendenkrans 比赛并在此多次演出后,被阿姆斯特丹音乐厅推选为 2013/14 年 ECHO 新星,并在巡回演出中走遍了欧洲各大场馆,包括维也纳音乐博物馆、伦敦博物馆、凯尔特酒吧、巴黎、巴塞罗那礼堂和科隆爱乐音乐厅。三重奏曾在 2013 年慕尼黑 ARD 国际音乐比赛和 2011 年里昂国际室内乐比赛中获得最高奖,并在这两项比赛中获得观众奖,还在 2012 年获得荷兰室内乐最高奖Kersjes奖。三重奏的唱片广受赞誉,首张专辑收录了圣桑、勒文迪和拉威尔的作品,并于2013年获得爱迪生奖。为了与下一代音乐家分享经验,三重奏成员自 2014 年起在阿姆斯特丹音乐学院任教。操逼网视频
专辑简介: 重新演绎被一战阴霾笼罩的两部音乐巨作,唤起肃穆回忆。埃尔加的《e小调大提琴协奏曲》100多年来一直深受音乐家和听众的喜爱,这是一段非常深刻、发人深省和个性化的音乐陈述作品。相比之下,弗兰克·布里奇的《悲歌协奏曲》(Oration - Concerto elegiaco for cello and orchestra) 几十年来一直无人问津,在效果上堪与埃尔加的协奏曲媲美,是一部遭忽视的杰作。两部作品传递的庄严感和叙事力量,表达了对战争的强烈抗议。指挥家简介: 克里斯托弗·沃德 (Christopher Ward),1980年3月18日出生,是一名英国指挥家。2018年8月,他成为亚细安剧院的音乐总监。沃德曾就读于牛津大学 (音乐学) 和伦敦市政厅音乐与戏剧学院 (指挥和钢琴)。2003年,沃德与理查德·阿姆斯特朗爵士、理查德·法恩斯和蒂莫西·迪恩合作,被授予苏格兰歌剧院和格拉斯哥RSAMD的Répéiteur研究员职位。他于2005年移居德国,在卡塞尔剧院任职,目前为止,他指导了波尔波拉的《伊尔·格迪奥内》、洛威的《我的仙女》、威尔的《迪·西本·托德森登》、乌尔曼的《德·凯撒·冯·亚特兰蒂斯》、克雷内克的《达斯·格海姆·克尼格雷希》、博多因的《希梅尔法赫特》全球首映式、罗特克普琴的《罗特肯》、亨德尔《大力士》等等一系列的歌剧以及管弦音乐会。艺术家简介: 在过去的几年里,加布利尔·施瓦布 (Gabriel Schwabe) 已经确立了在同时代大提琴家中的领先地位。他传神的演出和炉火纯青的表演技巧备受评论家们的称赞,更是被誉为舞台上令人瞩目的存在。Norbert Hornig评论道:“加布利尔·施瓦布是杰出的大提琴人才,能够精细灵巧地掌控他手中的乐器。” Harald Eggebrecht也曾说道:“任何观众都不会轻易就忘记加布利尔·施瓦布,因为他的表演仿佛是让富尔曼再现于此。” 加布利尔·施瓦布曾经斩获国内外数次比赛的大奖,其中包括费尔曼大提琴大赛(Grand Prix Emanuel Feuermann)以及巴黎的罗斯特波洛维奇大赛。 2009年,他还在伦敦赢得了著名的皮埃尔·富尼埃奖。 作为一位独奏家,他还曾与多个乐团合作出演,如伦敦爱乐乐团(London Philharmonia)、NDR广播交响乐团、柏林广播交响乐团(Berlin Radio Symphony Orchestra)、阿德莱德交响乐团(Adelaide Symphony Orchestra)及指挥家马立克·雅诺夫斯基(Marek Janowski)、Eivind Gullberg-Jensen、丹尼斯·罗素-戴维斯(Dennis Russell-Davies)、科尼利厄斯·梅斯特(Cornelius Meister)以及迈克尔·桑德林(Michael Sanderling)。 2010年,加布利尔·施瓦布在伦敦的威格摩尔音乐厅举办了他的独奏音乐会。此外,他还是各项音乐盛会的常客,如耶路撒冷室内乐音乐节(Jerusalem Chamber Music Festival)、克龙贝格大提琴节(Kronberg Cello Festival)、阿姆斯特丹双年展(Amsterdam Biennale)等,并与诸多艺术家合作演出,如基督教特茨拉夫(Christian Tetzlaff)、丹尼尔·霍普(Daniel Hope)、阿尔布雷希特·迈耶(Albrecht Mayer)、拉尔斯·沃格特(Lars Vogt)、基里尔·格斯坦(Kirill Gerstein)和乔纳森·吉拉德(Jonathan Gilad)等。自2012年以来,他还担任了在德国锡格堡的高品质室内乐《Resonanzen》系列作品的艺术总监。 2015年,加布利尔·施瓦布和拿索斯唱片公司签署了独家录音合约,未来的录音作品将涵盖绝大部分的核心大提琴协奏曲及奏鸣曲内容并在全球发行。他的首张专辑已经于2015年10月在国际上推出,其中收录了勃拉姆斯奏鸣曲以及与钢琴家尼古拉默(Nicholas Rimmer)合作的改编曲目。此外,即将在2017年正式发行的新唱片完整收录了与马尔默交响乐团(Malmö Symphony Orchestra)合作的圣桑(Saint-Saens)大提琴协奏曲。 1988年,加布利尔·施瓦布出生在一个德国和西班牙混血的家庭。他曾与Catalin Ilea在柏林一同学习,后来又和Frans Helmersony在克龙贝格学院进修,随后还受到了亚诺什·斯塔克(Janos Starker),加里·霍夫曼(Gary Hoffmann)和吉顿·克莱默(Gidon Kremer)的影响。 加布利尔·施瓦布目前使用的是16世纪前后在意大利布雷西亚制作的罕有乐器。乐团简介: 维也纳广播交响乐团与维也纳爱乐乐团,维也纳交响乐团并称维也纳三大交响乐团。自1969年建团以来,维也纳广播交响乐团从一个典型的广播乐团成长为管弦乐多面手,发展迅速,成绩斐然。除了为奥地利国家广播电台ORF录制节目,乐团的重头戏还包括为其他国家的广播电台展示奥地利的音乐文化。维也纳广播交响乐团每年为金色大厅和维也纳音乐厅各提供一组音乐会。由于它多年高超的演奏水准以及良好的合作精神,自2007年,乐团被聘为维也纳剧院的歌剧管弦乐团。
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